第九十四章 有中国特色的特效
机关布景戏是中国戏曲的传统,早已有之。,
明代张岱的陶庵梦忆第五卷中记载的“刘晖吉女戏”,就对当时的“机关布景”作了生动细腻的描述。
而让机关布景戏轰动一时的还要从民国初年说起。
民国初年,西方的话剧、歌剧、电影、魔术、新式歌舞、飞车走壁等艺术方式率先传入上海,影响了京剧扮演和舞台方式。
海派京剧在方式技巧上的革新并不让于在剧目、剧本上的出新。
声光电化,斑驳陆离的机关布景成为海派京剧的另一特征。
和京派京剧注重传统不同,海派京剧的最大特点,就是用好看、好听、好玩来满足各种层次的观众。
它的法宝之一就是机关布景。
当中国传统戏剧中的机关布景戏和来自西方的魔术碰撞之后,擦出了令人眩目的火花。
海派京剧借鉴了西方的艺术表演方式,把机关布景制作的精巧绝伦,美轮美奂。
比如,1920年,在上海演出的长达32本的狸猫换太子。
其机关布景和光电幻术如广告所说:“壁上现魁星,电影剥狸猫,池中出土地,婴儿变蟠桃,火场驾仙桥,莲花腾空飞。”
他们是怎么做到的呢
戏中有一段情节:李娘娘被禁在寒宫冷院,刘娘娘派郭槐火烧寒宫。
放火有火景,上头是冷宫景儿,底下是火景儿。
李娘娘的人站在离火景有些距离的高处避火,正在这紧急万分之时,救苦救难的观世音菩萨前来搭救。
李娘娘从高处飞出台去得救,这个用的就是“空中飞人”,是海派京剧中常用的技巧。
先让演员背上一个用后世话说“威亚”的那么一个钢丝一样的装置,后头暗中有拉绳儿的操作人员。
这绳儿有俩个分支,就吊在柱子上,坠下来两头各有一个环,底下人一拉,台上这人往上一蹬,相互一配合,就能飞起来了。
另外,冤魂之类飞来飞去的还可以使用跷车。
台上整个儿是黑台,什么灯都闭了,先用镁粉烧,弄出到处是鬼火的模样,演员穿着骷髅衣站在跷车上,那跷车就好比翘翘板一样。
其实就是杠杆原理,杆儿下半部一按,那头儿就起来了,这鬼就腾空而起了。
还有神话剧剑侠传里的妖怪山魈,书中描述的是一个起码有六个人身、凶悍威猛、叫声如雷的巨兽。
那么在台上呢,山魈用两只爪子抓起侠女,往嘴里送。
看起来很真实,实质上这个山魈只有半个身子,窝在布景里头,山魈的双爪有钢丝操控,可以活动。
右爪的掌上安了一个吊环,当左爪移向胸前,右爪去抓人的时候,侠女就拉住这个吊环随着右手活动,吊到山魈的嘴里,当人进口中之时落幕。
它这个嘴也是可以活动的,里边都是线绳儿,张开、闭合都是可操控的,口腔里再安装上扩音喇叭。
本来巨大的怪兽就很可怕了,又拼命大吼,张开血盆大口,抓人、吃人,整个舞台氛围把那些假的、虚的东西都被观众主观地掩盖掉了。
这和后世好莱坞制作恐龙模型是一个道理。
机关布景说破了,都没什么花招,也就是用了化学、物理等一些基础知识。
主要还是戏曲从业人员紧跟潮流的创新精神,编演了这些安排有无数繁难机关布景的连台本戏,这就是有中国特色的特效技巧。
机关布景戏兴起于民国初年,在二十年代获得长足发展,三四十年代极为兴盛,到了五十年代就被禁止演出了。
一方面是因为演出的内容不好,都是武侠神怪之类,另一方面是滥用机关布景,弱化了表演艺术。
这也是后世在京剧舞台上看不到机关布景戏的主要原因。
在三四十年代里,西游记是演出最多的一出连台本戏。
孙悟空腾云驾雾,七十二变,最适合利用魔术中的机关道具大变活人。
在这些神话剧中,正确地运用布景、灯光特技,可以创造出种种优美而又神奇的景象。
在此时的上海,机关布景戏的行家是上海新舞台。
新舞台的老板是梨园行的潘约樵,这是郑证秋的老朋友了,和林子轩也是相熟,上次欧阳予仟编排的雷雨就是在新舞台首演。
林子轩还把从美国留学归来的洪慎介绍到了新舞台,和欧阳予仟合作,排演日出。
新舞台设有机械转台、灯光、布景,为国人自建的第一座仿欧洲、日本的新式剧场。
曾经上演时装新戏新茶花女,共演20大本,采用光学机关布景,久演不衰,卖座最盛,其后还排演了济公活佛等神话剧,轰动一时,获利颇丰。
林子轩想要从新舞台借走一批设计机关布景的技术人员。
大家都是朋友,谈不上挖角,谈好薪酬即可。
新舞台这些年的发展不大顺利,虽然凭着雷雨火爆了一把,但整个话剧市场都不景气,只能勉强度日而已。
大闹天宫这部电影分为石猴出世、水帘洞、拜师学艺、闹龙宫、闯地府、弼马温、蟠桃会、大战二郎神、大闹天宫、被压五行山等诸多剧情。
这和海派京剧中的西游记大抵相似。
想要吸引观众,必须要在武打场景和机关布景上下功夫,因为拍摄场地不局限于舞台之上,让技术人员有了更大的发挥空间。
比如孙悟空可变大变小,小的孙悟空就可以用剪纸来代替,这是从皮影戏里得到的启发。
只要把剪纸拍出立体的感觉就可以了,孙悟空腾云驾雾的场景,也可以同样处理。
在后世,86版的西游记,里面的特效同样不好,一旦人物飞起来,拍出来的人物有纸片的感觉,不够立体。
还有演员身上绳子的问题,在没有电脑的情况下,不能人工抹去绳子的痕迹,那就给绳子上色,让绳子和背景同一个颜色,看起来较为透明,不易被发现。
神话剧中最关键的是烟雾。
在这个时代不要想着液氮或者干冰,舞台上一般用的是锯末和硫磺在干燥的环境下燃烧,产生二氧化碳,制造大量的烟雾。
请收藏本站:https://www.aysk.cc。阿优书库手机版:https://m.aysk.cc
明代张岱的陶庵梦忆第五卷中记载的“刘晖吉女戏”,就对当时的“机关布景”作了生动细腻的描述。
而让机关布景戏轰动一时的还要从民国初年说起。
民国初年,西方的话剧、歌剧、电影、魔术、新式歌舞、飞车走壁等艺术方式率先传入上海,影响了京剧扮演和舞台方式。
海派京剧在方式技巧上的革新并不让于在剧目、剧本上的出新。
声光电化,斑驳陆离的机关布景成为海派京剧的另一特征。
和京派京剧注重传统不同,海派京剧的最大特点,就是用好看、好听、好玩来满足各种层次的观众。
它的法宝之一就是机关布景。
当中国传统戏剧中的机关布景戏和来自西方的魔术碰撞之后,擦出了令人眩目的火花。
海派京剧借鉴了西方的艺术表演方式,把机关布景制作的精巧绝伦,美轮美奂。
比如,1920年,在上海演出的长达32本的狸猫换太子。
其机关布景和光电幻术如广告所说:“壁上现魁星,电影剥狸猫,池中出土地,婴儿变蟠桃,火场驾仙桥,莲花腾空飞。”
他们是怎么做到的呢
戏中有一段情节:李娘娘被禁在寒宫冷院,刘娘娘派郭槐火烧寒宫。
放火有火景,上头是冷宫景儿,底下是火景儿。
李娘娘的人站在离火景有些距离的高处避火,正在这紧急万分之时,救苦救难的观世音菩萨前来搭救。
李娘娘从高处飞出台去得救,这个用的就是“空中飞人”,是海派京剧中常用的技巧。
先让演员背上一个用后世话说“威亚”的那么一个钢丝一样的装置,后头暗中有拉绳儿的操作人员。
这绳儿有俩个分支,就吊在柱子上,坠下来两头各有一个环,底下人一拉,台上这人往上一蹬,相互一配合,就能飞起来了。
另外,冤魂之类飞来飞去的还可以使用跷车。
台上整个儿是黑台,什么灯都闭了,先用镁粉烧,弄出到处是鬼火的模样,演员穿着骷髅衣站在跷车上,那跷车就好比翘翘板一样。
其实就是杠杆原理,杆儿下半部一按,那头儿就起来了,这鬼就腾空而起了。
还有神话剧剑侠传里的妖怪山魈,书中描述的是一个起码有六个人身、凶悍威猛、叫声如雷的巨兽。
那么在台上呢,山魈用两只爪子抓起侠女,往嘴里送。
看起来很真实,实质上这个山魈只有半个身子,窝在布景里头,山魈的双爪有钢丝操控,可以活动。
右爪的掌上安了一个吊环,当左爪移向胸前,右爪去抓人的时候,侠女就拉住这个吊环随着右手活动,吊到山魈的嘴里,当人进口中之时落幕。
它这个嘴也是可以活动的,里边都是线绳儿,张开、闭合都是可操控的,口腔里再安装上扩音喇叭。
本来巨大的怪兽就很可怕了,又拼命大吼,张开血盆大口,抓人、吃人,整个舞台氛围把那些假的、虚的东西都被观众主观地掩盖掉了。
这和后世好莱坞制作恐龙模型是一个道理。
机关布景说破了,都没什么花招,也就是用了化学、物理等一些基础知识。
主要还是戏曲从业人员紧跟潮流的创新精神,编演了这些安排有无数繁难机关布景的连台本戏,这就是有中国特色的特效技巧。
机关布景戏兴起于民国初年,在二十年代获得长足发展,三四十年代极为兴盛,到了五十年代就被禁止演出了。
一方面是因为演出的内容不好,都是武侠神怪之类,另一方面是滥用机关布景,弱化了表演艺术。
这也是后世在京剧舞台上看不到机关布景戏的主要原因。
在三四十年代里,西游记是演出最多的一出连台本戏。
孙悟空腾云驾雾,七十二变,最适合利用魔术中的机关道具大变活人。
在这些神话剧中,正确地运用布景、灯光特技,可以创造出种种优美而又神奇的景象。
在此时的上海,机关布景戏的行家是上海新舞台。
新舞台的老板是梨园行的潘约樵,这是郑证秋的老朋友了,和林子轩也是相熟,上次欧阳予仟编排的雷雨就是在新舞台首演。
林子轩还把从美国留学归来的洪慎介绍到了新舞台,和欧阳予仟合作,排演日出。
新舞台设有机械转台、灯光、布景,为国人自建的第一座仿欧洲、日本的新式剧场。
曾经上演时装新戏新茶花女,共演20大本,采用光学机关布景,久演不衰,卖座最盛,其后还排演了济公活佛等神话剧,轰动一时,获利颇丰。
林子轩想要从新舞台借走一批设计机关布景的技术人员。
大家都是朋友,谈不上挖角,谈好薪酬即可。
新舞台这些年的发展不大顺利,虽然凭着雷雨火爆了一把,但整个话剧市场都不景气,只能勉强度日而已。
大闹天宫这部电影分为石猴出世、水帘洞、拜师学艺、闹龙宫、闯地府、弼马温、蟠桃会、大战二郎神、大闹天宫、被压五行山等诸多剧情。
这和海派京剧中的西游记大抵相似。
想要吸引观众,必须要在武打场景和机关布景上下功夫,因为拍摄场地不局限于舞台之上,让技术人员有了更大的发挥空间。
比如孙悟空可变大变小,小的孙悟空就可以用剪纸来代替,这是从皮影戏里得到的启发。
只要把剪纸拍出立体的感觉就可以了,孙悟空腾云驾雾的场景,也可以同样处理。
在后世,86版的西游记,里面的特效同样不好,一旦人物飞起来,拍出来的人物有纸片的感觉,不够立体。
还有演员身上绳子的问题,在没有电脑的情况下,不能人工抹去绳子的痕迹,那就给绳子上色,让绳子和背景同一个颜色,看起来较为透明,不易被发现。
神话剧中最关键的是烟雾。
在这个时代不要想着液氮或者干冰,舞台上一般用的是锯末和硫磺在干燥的环境下燃烧,产生二氧化碳,制造大量的烟雾。
请收藏本站:https://www.aysk.cc。阿优书库手机版:https://m.aysk.cc